A Divina Comédia: Purgatório 6

A segunda cantica (33 cantos): ainda com Virgílio, Dante sobe a montanha do Purgatório, onde as almas se purificam dos sete pecados capitais terraço a terraço, até o Paraíso Terrestre, onde reencontra Beatriz

A multidão de almas suplicantes e o lamento por Sordello e pela Itália

Quando termina o jogo dos dados, aquele que perde fica aflito, repetindo as jogadas, e aprende com tristeza;
A abertura usa o jogo de dados medieval ('zara') como comparação: o perdedor fica sozinho repassando as jogadas, e o ganhador é cercado por bajuladores. Dante se equipara ao vencedor, assediado pelas almas que querem que ele leve um pedido aos vivos. A imagem cotidiana abre um canto que terminará em grande invectiva política.
com o vencedor vai toda a gente; um vai à frente, outro o pega por trás, e outro ao lado lhe traz algo à mente;
ele não para, e atende a este e àquele; aquele a quem estende a mão não mais o pressiona; e assim se defende da aglomeração.
Assim estava eu naquela turba densa, voltando o rosto para eles, aqui e acolá, e prometendo me libertava dela.
Ali estava o aretino que morreu pelas mãos ferozes de Ghino di Tacco, e o outro que afogou perseguindo em caça.
Estas são almas que morreram de morte violenta e sem absolvição final, agora reunidas no Antepurgatório. O 'aretino' é Benincasa de Laterina, juiz morto por vingança pelo bandido Ghino di Tacco; o outro que se afogou na caçada é em geral identificado com Guccio dei Tarlati. Dante presume que o leitor de sua época reconhecia esses nomes locais da Toscana.
Ali rezava com as mãos estendidas Federico Novello, e aquele de Pisa que fez o bom Marzucco mostrar sua força.
Federico Novello, dos condes Guidi, e um filho de Marzucco Scornigiani, de Pisa. A frase obscura ('fez o bom Marzucco mostrar sua força') alude a Marzucco, que, virado frade, teria dado prova de fortaleza cristã ao perdoar publicamente o assassino do próprio filho.
Vi o conde Orso e a alma separada do seu corpo por ódio e por inveja, como dizia ele, não por culpa cometida;
O conde Orso degli Alberti, morto por um parente em disputa de família. Dante anota que a alma se diz vítima de 'ódio e inveja', não de culpa própria, tema recorrente na 1ª terça parte do canto: gente morta injustamente que mesmo assim depende da oração dos vivos.
falo de Pier da la Broccia; e que aqui providencie, enquanto está deste lado, a senhora de Brabante, para não acabar num rebanho pior.
Pier da la Broccia, ministro do rei da França, executado sob acusação que Dante trata como caluniosa. O poeta adverte a 'senhora de Brabante' (Maria de Brabante, rainha da França, apontada como responsável pela intriga) a se emendar em vida para não cair em condenação pior depois da morte.
Quando me libertei de todas aquelas sombras que pediam apenas que outros rezem, para que se acelere para elas o tornar-se santas,
O ponto temático do bloco: todas essas almas pedem uma só coisa, que os vivos rezem por elas para abreviar o tempo de purificação. A doutrina da oração pelos mortos (sufrágios) é central no Purgatório e era debatida: a tradição católica a defende; a Reforma protestante do século XVI a rejeitaria, negando o próprio purgatório.
comecei: "Parece que tu negas, ó minha luz, expressamente em algum texto, que a oração dobre o decreto do céu;
Dante levanta uma objeção textual a Virgílio: na 'Eneida' (VI, 376), a Sibila diz a Palinuro 'desine fata deum flecti sperare precando' ('deixa de esperar dobrar com prece os decretos dos deuses'). Se a oração não muda o decreto divino, perguntam-se, de que valem os pedidos dessas almas?
e esta gente pede exatamente isso: seriam então suas esperanças vãs, ou teu dito não me está bem claro?"
E ele a mim: "Meu escrito é claro; e a esperança destes não falha, se se observa com a mente sã;
Virgílio responde que seu verso continua verdadeiro, mas que o caso é outro. A solução distingue dois planos: a oração não força a vontade de Deus, ela é antes acolhida dentro do plano divino. A leitura corrente é que Dante harmoniza a autoridade pagã (Virgílio) com a doutrina cristã, sem desautorizar nenhuma das duas.
pois o ápice do juízo não se abaixa porque um fogo de amor cumpre num instante o que deve satisfazer quem aqui se instala;
Imagem teológica: o 'ápice do juízo' (a justiça divina) não se rebaixa porque o amor de quem reza cumpre num instante a dívida que a alma teria de pagar. A ideia é que a satisfação exigida pela justiça é quitada pela caridade dos vivos, não que Deus mude de ideia.
e no lugar onde estabeleci aquele ponto, não se emendava, com a oração, a falta, pois a oração estava separada de Deus.
Virgílio explica que, no episódio da 'Eneida', a oração de Palinuro era inútil porque vinha de um pagão 'separado de Deus', isto é, fora da graça. O contraste implícito: a prece cristã, feita em estado de graça, tem eficácia que a prece pagã não tinha.
De fato, numa suspeita tão elevada não te detenhas, se aquela não ta esclarece, que será luz entre a verdade e a inteligência.
Não sei se entendes: falo de Beatriz; tu a verás lá em cima, no cume deste monte, sorrindo e feliz."
Virgílio remete a questão a Beatriz, que Dante encontrará no alto do monte. É um recurso estrutural do poema: a razão natural (Virgílio) reconhece seus limites e aponta para a teologia revelada (Beatriz), que só aparecerá no Paraíso Terrestre, fim do Purgatório.
E eu: "Senhor, vamos com mais pressa, pois já não me canso como antes, e vê que o monte já projeta sombra."
"Avançaremos com este dia", respondeu, "tanto quanto pudermos; mas a coisa tem outra forma do que pensas.
Antes de chegar lá em cima, verás voltar aquele que já se esconde atrás da encosta, de modo que seus raios não te interceptam mais.
Mas vê ali uma alma que, posta toda sozinha, olha em nossa direção: ela nos mostrará o caminho mais rápido."
Chegamos a ela: ó alma lombarda, como te mantinhas altiva e desdenhosa e no mover dos olhos honesta e vagarosa!
A alma 'lombarda', altiva e silenciosa, é Sordello, poeta do século XIII nascido perto de Mântua. Curiosamente, Sordello escreveu não em italiano, mas em provençal, a língua dos trovadores; Dante o escolhe aqui sobretudo por ser conterrâneo de Virgílio e por seu poema político em memória de Blacatz.
Ela nada nos dizia, mas nos deixava passar, apenas nos olhando como um leão quando repousa.
Virgílio então se aproximou dela, pedindo que nos mostrasse a melhor subida; e ela não respondeu ao pedido,
mas perguntou sobre nossa pátria e nossa vida; e o doce guia começava "Mântua..." e a sombra, recolhida em si mesma,
A cena gira em torno de uma só palavra: Virgílio começa a dizer 'Mântua' e a sombra reage de imediato. O nome da cidade natal compartilhada é o gatilho da fraternidade que vem a seguir, e prepara, por contraste, a explosão sobre a Itália dividida.
se levantou do lugar onde estava, dizendo: "Ó mantuano, eu sou Sordello da tua terra!"; e um abraçou o outro.
Sordello abraça Virgílio só por serem da mesma terra, sem sequer saber quem é. Esse gesto espontâneo de afeto entre conterrâneos é o estopim emocional do canto: Dante o usará como acusação contra a Itália de seu tempo, onde concidadãos, em vez de se abraçarem, se matam.
Ai, Itália serva, hospedaria de dor, nave sem piloto em grande tempestade, não senhora de províncias, mas bordel!
Início da célebre invectiva. Dante chama a Itália de 'serva' (escrava), 'nave sem piloto' e 'bordel'. As imagens marcam o tom do resto do canto: a península sem governo legítimo (o imperador ausente) e entregue à corrupção. É um dos trechos mais citados da obra como manifesto político.
Aquela alma gentil foi tão pronta, só pelo doce som da terra dela, a fazer festa ao seu concidadão;
e agora dentro de ti não vivem sem guerra os teus vivos, e um rói o outro dentre aqueles que um muro e um fosso encerra.
Busca, miserável, ao redor tuas margens litorâneas, e depois olha para dentro, se alguma parte em ti goza de paz.
De que adianta que Justiniano te tivesse ajustado o freio se a sela está vazia? Sem ele a vergonha seria menor.
Justiniano foi o imperador bizantino do século VI que mandou compilar o direito romano (o 'Corpus Juris Civilis'). Dante diz que de nada serve o freio das leis ('o freio') se a sela do cavalo (o trono imperial) está vazia, ou seja, se ninguém de fato governa a Itália em nome do Império.
Ai, gente que deveria ser devota, e deixar César sentar na sela, se entendeis bem o que Deus vos indica,
Alusão direta ao Evangelho: 'Dai a César o que é de César' (Mt 22:21; Mc 12:17). Dante repreende o clero que tomou para si o poder temporal ('puseste a mão nas rédeas') em vez de deixar o imperador governar. É a tese política central de Dante: a separação entre Igreja e Império, que ele desenvolveria no tratado 'Monarquia'.
vê como esta fera se tornou feroz por não ser corrigida pelas esporas, desde que puseste a mão nas rédeas.
Ó Alberto alemão que abandonas esta que ficou indomável e selvagem, e deverias montar em seus arções,
Apóstrofe a Alberto I de Habsburgo, eleito rei dos romanos mas que nunca veio à Itália nem foi coroado imperador em Roma. Dante o acusa de abandonar a Itália ('esta que ficou indomável'), por ganância e por se ocupar só dos negócios alemães. Alberto foi assassinado em 1308, depois da composição da cena.
que um justo juízo caia das estrelas sobre teu sangue, e seja novo e manifesto, de tal modo que teu sucessor tenha temor!
A maldição de Dante ('que um justo juízo caia das estrelas sobre teu sangue') foi lida por comentadores antigos como profecia 'pós-fato' do assassinato de Alberto em 1308: o poeta escreve depois do evento, mas o coloca na boca da personagem antes dele, recurso comum na Comédia.
Tu e teu pai por cobiça ficastes presos lá e sofrestes que o jardim do Império ficasse deserto.
O 'pai' é Rodolfo I de Habsburgo, também eleito mas que nunca desceu à Itália. Dante acusa pai e filho de deixarem 'o jardim do Império' (a Itália) virar deserto por cobiça, presos aos interesses do norte.
Vem ver os Montecchi e os Capuletos, os Monaldi e os Filippeschi, homem sem cuidado: aqueles já tristes, estes com suspeitas!
Catálogo de famílias dilaceradas por disputas locais: Montecchi e Capuletos (os 'Montéquios e Capuletos' que depois inspirariam 'Romeu e Julieta'), além de Monaldi e Filippeschi, de Orvieto. Para Dante são exemplos concretos da Itália que se autodevora por falta de autoridade central.
Vem, cruel, vem, e vê a opressão dos teus nobres, e cuida de suas feridas; e verás como Santa Fiora está obscura!
Vem ver tua Roma que chora, viúva e solitária, e dia e noite clama: "César meu, por que não me acompanhas?"
Roma é descrita como 'viúva e solitária' que chora e clama pelo seu César ausente. A imagem ecoa o início das Lamentações, onde Jerusalém aparece como viúva (Lm 1:1). Dante transfere o lamento bíblico pela cidade santa para Roma, capital sem imperador.
Vem ver quanto a gente se ama! e se nenhuma piedade de nós te move, vem ao menos envergonhar-te de tua fama.
E se me é lícito, ó Deus supremo que estiveste na terra crucificado por nós, estão os teus justos olhos voltados para outro lado?
O poeta interrompe a invectiva com uma oração direta a Cristo, 'crucificado por nós', perguntando se os olhos de Deus se voltaram para outro lado. É um momento de queixa quase ousada à providência diante do sofrimento da Itália, atenuado em seguida pela hipótese de um plano divino oculto.
Ou é uma preparação que fazes no abismo de teu desígnio para algum bem completamente oculto ao nosso entendimento?
Pois as cidades da Itália estão todas cheias de tiranos, e um Marcelo se torna cada camponês que vem tomando partido.
'Marcelo' refere-se a Cláudio Marcelo, opositor de Júlio César. Dante ironiza: na Itália em frangalhos, qualquer caipira faccioso se imagina um grande adversário do poder imperial, isto é, todos se acham líderes e ninguém obedece.
Florença minha, podes estar satisfeita com esta digressão que não te toca, graças ao teu povo que se justifica.
Vira ironia mordaz contra Florença, cidade natal de Dante (que escrevia já no exílio). Ele finge parabenizar a cidade ('podes estar satisfeita') por estar imune à crítica, quando na verdade a acusa de instabilidade e arrogância. Todo o fecho do canto é sarcasmo amargo.
Muitos têm justiça no coração, e soltam tarde a flecha para não atirar sem conselho; mas teu povo a tem na ponta da língua.
Muitos recusam o encargo comum; mas teu povo prontamente responde sem ser chamado e grita: "Eu me encarrego!"
Alegra-te agora, pois tens motivos: tu rica, tu com paz e tu com discernimento! Se digo a verdade, os fatos não a escondem.
Atenas e Lacedemônia, que fizeram as leis antigas e foram tão civilizadas, fizeram para o bem viver um pequeno gesto
Atenas e Esparta ('Lacedemônia'), modelos antigos de boas leis (Sólon, Licurgo), teriam feito pouco se comparadas a Florença, segundo a ironia de Dante. A comparação grandiosa serve para ridicularizar a obsessão florentina por reformar leis a todo momento.
comparado contigo, que fazes providências tão sutis que o que fias em outubro não chega a meados de novembro.
O exagero satírico: Florença muda tanto suas leis que o que ela 'tece' em outubro não dura até novembro. A imagem da mulher inquieta que troca de lado na cama (terças 50-51) fecha o canto, retratando uma cidade doente que nunca encontra repouso.
Quantas vezes, no tempo que te lembras, lei, moeda, cargo e costume mudaste, e renovaste os membros!
E se te lembras bem e vês a luz, te verás parecida com aquela enferma que não consegue encontrar repouso nas plumas,
mas que girando tenta amenizar sua dor.