A Divina Comédia: Purgatório 30

A segunda cantica (33 cantos): ainda com Virgílio, Dante sobe a montanha do Purgatório, onde as almas se purificam dos sete pecados capitais terraço a terraço, até o Paraíso Terrestre, onde reencontra Beatriz

A aparição de Beatriz e a partida de Virgílio

Quando o setentrião do primeiro céu, que jamais conheceu ocaso nem orto em outro véu que não o da culpa,
O 'setentrião do primeiro céu' é uma metáfora astronômica. O setentrião normal são as sete estrelas da Ursa Maior, que guiam o navegante. Aqui Dante chama de 'setentrião do primeiro céu' os sete candelabros que abrem a procissão do canto anterior: eles fazem o papel de estrelas-guia, mas pertencem ao mundo espiritual, não ao físico. 'Nunca conheceu ocaso nem orto' significa que nunca se põem nem nascem, ao contrário das estrelas reais.
e que ali a cada um mostrava seu dever, como as estrelas baixas indicam ao piloto de que lado girar o leme para chegar ao porto,
Continuação da imagem: assim como as estrelas da Ursa orientam o piloto a manobrar o leme rumo ao porto, esses sete candelabros mostram a cada membro da procissão o que deve fazer. É linguagem de navegação, recorrente no canto (ver tercetos 20-21, com a figura do almirante).
se imobilizou: o povo verdadeiro, que viera primeiro entre o grifo e elas, voltou-se para o carro como para sua paz;
e um deles, como enviado do céu, cantando 'Veni, sponsa, de Libano' bradou três vezes, e todos os demais em seguida.
O canto 'Veni, sponsa, de Libano' ('Vem do Líbano, esposa') vem do Cântico dos Cânticos (Ct 4:8). No Cântico é o esposo chamando a amada. Aqui o verso saúda a chegada de Beatriz, lida pela tradição como figura da alma, da Igreja ou da revelação que se aproxima. O 'um deles' é um dos anciãos da procissão, identificado com os livros bíblicos.
Como os bem-aventurados ao derradeiro chamado surgirão prontos cada um de seu sepulcro, aleluiando com a voz revestida de carne,
Comparação com a ressurreição final: 'ao derradeiro chamado' os bem-aventurados se levantarão de seus túmulos no Juízo. 'A voz revestida de carne' alude à crença na ressurreição dos corpos, quando a alma reassume seu corpo. A imagem prepara a aparição triunfal de Beatriz como algo de ordem celeste.
assim sobre o divino carro se ergueram cem, à voz de tão grande ancião, ministros e mensageiros da vida eterna.
Todos exclamavam: 'Benedictus qui venis!', e lançando flores por cima e ao redor, 'Manibus, oh, date lilia plenis!'.
Triplo jogo de citações latinas. 'Benedictus qui venis' ('Bendito o que vem') adapta a saudação da entrada de Jesus em Jerusalém (Mt 21:9), mudando 'venit' para 'venis' para se dirigir diretamente a quem chega. Já 'Manibus, oh, date lilia plenis' ('Dai lírios a mãos cheias') não é bíblico: é um verso de Virgílio (Eneida VI.884). Dante funde de propósito suas duas grandes fontes, a Bíblia e Virgílio, no momento em que Beatriz aparece.
Já vi no início do dia a parte oriental toda rosada e o restante do céu adornado de belo sereno;
e o rosto do sol nascer velado, de modo que, pela atenuação dos vapores, o olho o sustentava por longa hora:
assim, dentro de uma nuvem de flores que das mãos angélicas subia e recaía para baixo, dentro e ao redor,
Retoma a comparação do amanhecer (tercetos 8-9): assim como o sol nasce velado por vapores e pode ser fitado por algum tempo, Beatriz surge dentro de uma nuvem de flores lançadas pelos anjos. A graduação da luz prepara os olhos de Dante (e do leitor) para uma presença ofuscante.
sobre véu branco, coroada de oliveira, uma senhora me apareceu, sob manto verde, vestida da cor de chama viva.
As três cores de Beatriz costumam ser lidas como as virtudes teologais: o véu branco (fé), o manto verde (esperança) e a veste cor de chama viva, o vermelho (caridade). A coroa de oliveira evoca a paz e também a sabedoria, planta associada a Minerva (ver terceto 23).
E meu espírito, que havia tanto tempo não se via, em sua presença, abatido de tremor e estupor,
sem ainda reconhecê-la pelos olhos, por uma virtude oculta que dela emanava, sentiu a grande força do amor antigo.
Antes mesmo de reconhecê-la pelos olhos, Dante sente o 'amor antigo', a 'antiga chama' (terceto 16). Beatriz foi, na vida real do poeta, a mulher amada desde a infância, celebrada na 'Vita Nuova'. O reencontro no topo do Purgatório dá ao amor terreno uma dimensão de itinerário espiritual.
Assim que a alta virtude me feriu a vista, aquela que já me havia trespassado antes de eu sair da meninice,
voltei-me à esquerda com o impulso com que uma criança corre para a mãe quando tem medo ou está aflita,
para dizer a Virgílio: 'Menos que um grama de sangue me resta que não trema: reconheço os sinais da antiga chama'.
'Reconheço os sinais da antiga chama' traduz 'conosco i segni de l'antica fiamma', que Dante toma de Virgílio: na Eneida (IV.23) Dido confessa a Ana sentir os sinais da antiga chama do amor. Dante põe uma frase de Virgílio na boca do personagem no instante exato em que vai perder Virgílio: a citação é uma despedida velada.
Mas Virgílio nos havia deixado despojados de si, Virgílio, dulcíssimo pai, Virgílio a quem me entregara pela minha salvação;
O desaparecimento de Virgílio é um dos pontos mais comentados do poema. Virgílio, guia de Dante por todo o Inferno e o Purgatório, simboliza a razão humana (ou a sabedoria natural), que pode levar o homem até o limiar do Paraíso, mas não entrar nele. A partir daqui quem conduz é Beatriz, lida como a revelação ou a teologia. A razão cede lugar ao que a ultrapassa. A tríplice repetição do nome 'Virgílio' marca o luto.
e nem tudo o que perdeu a mãe antiga bastou para que as faces, lavadas pelo orvalho, não voltassem a escurecer de lágrimas.
A 'mãe antiga' é Eva, e o 'orvalho' alude ao rito do canto 1 do Purgatório, quando Virgílio lavou o rosto de Dante com orvalho. Nem mesmo o Éden recuperado impede que Dante chore a perda do guia. O contraste sublinha o custo afetivo da passagem da razão à revelação.
"Dante, porque Virgílio se foi, não chores ainda, não chores agora, pois deves chorar por outra espada".
Único lugar em toda a 'Comédia' em que o nome 'Dante' aparece. O próprio poeta chama atenção para isso no terceto 21 ('que aqui, por necessidade, se registra'). O nome é pronunciado por Beatriz num tom de repreensão: o reencontro não é doce, mas começa por uma cobrança.
Como um almirante que na popa e na proa vem inspecionar a tripulação que serve nas outras naus, e a encoraja a fazer bem,
na borda esquerda do carro, quando me voltei ao som do meu nome, que aqui, por necessidade, se registra,
A comparação com o almirante que inspeciona a tripulação retoma a linguagem náutica do início do canto. Beatriz se posiciona com autoridade na borda do carro, como um comandante. O verso seguinte confirma que ela fala 'ao som do meu nome', isto é, depois de chamar Dante pelo nome.
vi a senhora que primeiro me aparecera velada sob a festa angélica fitar os olhos em mim deste lado do rio.
Embora o véu que lhe descia da cabeça, cercado pelos ramos de Minerva, não a deixasse aparecer com clareza,
'Os ramos de Minerva' são a oliveira (planta consagrada à deusa da sabedoria), que coroa Beatriz. O véu que esconde parcialmente o rosto reforça a ideia de uma verdade ainda não plenamente revelada: Dante a percebe sem vê-la com clareza.
regalmente altiva em seu porte, ela continuou como quem fala e reserva para depois as palavras mais ardentes:
"Olha bem para mim! Sou eu, sou eu Beatriz. Como te dignaste a subir o monte? Não sabes que aqui o homem é feliz?".
'Sou eu, sou eu Beatriz' marca a primeira fala dela a Dante no poema. O tom é severo: em vez de acolher, ela questiona ('Como te dignaste a subir o monte?'). A pergunta sobre a felicidade do lugar funciona como reprovação, preparando a confissão de culpa que ocupará os cantos seguintes.
Meus olhos caíram para a fonte clara, mas ao me ver nela, os voltei para a erva: tanta vergonha me pesava na fronte.
Como a mãe parece severa ao filho, assim ela me pareceu, pois amargo é o sabor da piedade áspera.
A comparação 'como a mãe parece severa ao filho' explica o tom de Beatriz: a dureza é forma de afeto corretivo. 'Amargo é o sabor da piedade áspera' resume o paradoxo do canto: a compaixão de Beatriz se manifesta como repreensão, não como consolo.
Ela se calou, e os anjos cantaram de súbito 'In te, Domine, speravi', mas não passaram além de 'pedes meos'.
Os anjos cantam 'In te, Domine, speravi' ('Em ti, Senhor, esperei'), o Salmo 31 (Sl 30 na numeração da Vulgata). Eles param em 'pedes meos' ('os meus pés'), isto é, no versículo 8, que fala de pés postos em lugar espaçoso. O corte é interpretado como gesto de compaixão dos anjos por Dante, sem prosseguir para versículos de queixa.
Como a neve entre os ramos vivos congela pelo dorso da Itália, soprada e comprimida pelos ventos eslavos,
depois, ao derreter, penetra em si mesma, assim que a terra que perde a sombra respira, parecendo fogo a derreter uma vela;
assim estive, sem lágrimas e suspiros, diante do canto daqueles que sempre entoam seguindo as notas dos giros eternos;
mas quando ouvi nas doces harmonias como me incluíam em seu canto, foi como se dissessem: 'Senhora, por que o dissolves assim?',
O canto dos anjos, que parece tomar o partido de Dante ('Senhora, por que o dissolves assim?'), derrete a frieza interior do poeta. A imagem do gelo que se desfaz (tercetos 29-30) culmina aqui: a solidariedade dos anjos quebra a dureza e libera as lágrimas.
o gelo que se apertava ao redor do meu coração se fez em ar e água, e com angústia saiu do peito pela boca e pelos olhos.
Ela, mantendo-se firme sobre o lado do carro já mencionado, voltou-se para as santas substâncias e lhes dirigiu assim suas palavras:
As 'santas substâncias' são os anjos. Beatriz se volta para eles antes de continuar, como quem presta contas a uma corte. O recurso permite que ela exponha publicamente a história da queda moral de Dante (tercetos seguintes), em vez de falar só a ele.
"Vós velais no eterno dia, de modo que nem noite nem sono vos furta um passo que o século dá pelos seus caminhos;
por isso respondo com mais cuidado para que me entenda aquele que chora ali, e que culpa e dor sejam na mesma medida.
Não apenas pela obra das grandes rodas celestes, que encaminham cada semente a algum fim conforme as estrelas que a acompanham,
Início da explicação de Beatriz sobre os dons de Dante. As 'grandes rodas celestes' são as esferas dos céus, que segundo a astrologia da época influenciavam as inclinações naturais de cada pessoa ('cada semente'). Beatriz reconhece esses influxos, mas vai além deles no terceto seguinte.
mas pela abundância das graças divinas, cujas chuvas vêm de vapores tão altos que nossa visão não chega a alcançá-las,
Distinção teológica: além da influência dos astros, Dante recebeu a 'abundância das graças divinas', dons que vêm de 'vapores tão altos' que escapam à compreensão humana. A linguagem distingue a disposição natural (astros) da graça sobrenatural (Deus), tema central da teologia escolástica que Dante absorve.
este homem foi, em sua vida nova, dotado de tal potência que qualquer boa disposição teria nele dado frutos admiráveis.
'Vida nova' ecoa o título da obra juvenil de Dante, a 'Vita Nuova', sobre seu amor por Beatriz. Aqui significa também a juventude do poeta, época em que, segundo Beatriz, ele tinha potencial para frutos admiráveis. O elogio prepara, por contraste, a acusação de que desperdiçou esses dons.
Mas tanto mais maligno e selvagem torna-se o solo com má semente e sem cultivo, quanto maior for o seu vigor terreno.
Por algum tempo o sustentei com meu rosto: mostrando-lhe meus olhos jovens, conduzia-o comigo voltado para o rumo certo.
Assim que cheguei ao limiar da minha segunda idade e mudei de vida, ele se afastou de mim e se entregou a outro.
A 'segunda idade' e a morte de Beatriz. Historicamente, Beatriz Portinari morreu jovem (por volta de 1290). Beatriz diz que, ao morrer e passar 'da carne ao espírito' (terceto 43), Dante a abandonou e 'se entregou a outro'. O 'outro' costuma ser lido como outras paixões ou caminhos morais errados, não necessariamente outra mulher.
Quando subi da carne ao espírito e minha beleza e virtude cresceram, fui para ele menos cara e menos agradável;
e ele desviou seus passos por caminho falso, seguindo imagens ilusórias do bem que nenhuma promessa cumprem por inteiro.
Não me valeu impetrar inspirações com as quais, em sonho e de outros modos, o chamei de volta: tão pouco isso lhe importou!
Beatriz afirma ter tentado chamar Dante de volta 'em sonho e de outros modos', isto é, por inspirações sobrenaturais. O fracasso desses apelos justifica a medida extrema do terceto seguinte: levá-lo a ver as almas perdidas, ou seja, a viagem pelo Inferno.
Tão fundo caiu que todos os recursos para sua salvação já eram insuficientes, exceto mostrar-lhe as almas perdidas.
Por isso visitei a soleira dos mortos, e a quem o trouxe até aqui, minhas preces, em pranto, foram oferecidas.
'A soleira dos mortos' é o Inferno. Beatriz revela ser ela quem moveu a viagem inteira: foi ela quem, em prantos, pediu a alguém (Virgílio, no canto 2 do Inferno) que conduzisse Dante. Fecha-se assim o arco aberto no início do poema, agora narrado do ponto de vista dela.
Um alto decreto de Deus seria violado se o Lete fosse atravessado e tal alimento fosse provado sem algum pagamento
'Alto decreto de Deus' e o rio Lete. O Lete, das águas que apagam a memória do pecado, não pode ser atravessado de graça: a regra divina exige antes o 'pagamento' do arrependimento com lágrimas (terceto 49). Por isso Beatriz força a confissão pública de Dante, que se completa no canto seguinte.
de arrependimento que derrame lágrimas".