A Divina Comédia: Inferno 20

A primeira cantica (34 cantos): perdido na selva escura, Dante é guiado por Virgílio pelos nove círculos do Inferno, onde cada pecado recebe a pena que lhe corresponde, do limbo dos virtuosos pagãos ao fundo gelado em que Lúcifer tritura os traidores

Os adivinhos de rostos virados e a fundação de Mântua

De nova pena preciso fazer versos e dar matéria ao vigésimo canto da primeira canção, a dos submersos.
Eu já estava de todo preparado para contemplar o fundo exposto que se banhava em angustiado pranto;
e vi gente pelo vale redondo vir, em silêncio e a chorar, no passo das ladainhas neste mundo.
Os condenados avançam em silencio e chorando "no passo das ladainhas". A comparacao remete as procissoes religiosas medievais, em que os fieis caminhavam lentamente recitando ladainhas (oracoes litanicas repetitivas). Dante usa a imagem para fixar o ritmo lento e o tom de lamento da cena.
Quando meu olhar desceu mais sobre eles, pareceu maravilhosamente retorcido cada um entre o queixo e o início do peito,
Aqui comeca a quarta valeta (bolgia) do oitavo circulo, onde estao os adivinhos. O detalhe macabro: o corpo de cada um esta torcido entre o queixo e o peito, com o rosto girado para tras. Dante constroi uma cena visualmente grotesca antes de explicar o sentido da pena no verso seguinte.
pois o rosto havia rodado para os rins, e tinham que caminhar de costas, porque o ver à frente lhes fora tirado.
Este e o contrapasso (a pena que espelha o pecado) dos adivinhos: por quererem ver o futuro a frente em vida, agora tem a cabeca virada para tras e so podem olhar para onde ja passaram, caminhando de costas. A logica e ironica: quem pretendeu enxergar adiante perde para sempre a visao do que esta a frente.
Talvez pela força de alguma paralisia já se retorceu assim alguém por inteiro; mas nunca vi isso, nem creio que aconteça.
Se Deus te deixar, leitor, colher fruto da tua leitura, pensa agora por ti mesmo como eu podia manter o rosto seco,
quando vi de perto nossa imagem tão retorcida que o pranto dos olhos banhava as nádegas pela fenda.
Chorei de verdade, apoiado numa das rochas da íngreme parede, tanto que meu guia me disse: "Ainda é dos outros tolos?
Dante chora diante do espetaculo e e repreendido por Virgilio. A cena dialoga com momentos anteriores em que a compaixao do poeta foi tratada como aceitavel (por exemplo, com Francesca no Canto 5); aqui ela passa a ser censurada, sinal de que, conforme desce, Dante deve endurecer o juizo diante dos condenados.
Aqui a piedade vive quando está bem morta; quem é mais ímpio que aquele que traz emoção ao julgamento divino?
O verso "Aqui a piedade vive quando esta bem morta" e um dos mais citados do canto. A ideia, na otica do poema, e que sentir pena de quem Deus condenou seria contestar o julgamento divino, ou seja, uma forma de impiedade. Trata-se de uma posicao teologica do texto, nao de consenso moral: leitores modernos costumam ler aqui uma tensao entre a compaixao humana de Dante personagem e a doutrina que Virgilio expressa.
Levante a cabeça, levante, e veja aquele para quem a terra se abriu ante os olhos dos Tebanos; por isso todos gritavam: 'Onde caís,
Anfiarao (Anfiarau) foi um dos sete reis que atacaram Tebas na mitologia grega. Adivinho, previu a propria morte na guerra e tentou evita-la, mas a terra se abriu e o engoliu vivo durante a batalha. Dante tira o episodio da Tebaida, poema latino de Estacio (sec. I d.C.), sua principal fonte para o ciclo tebano.
Anfiarao? Por que deixas a guerra?'. E não parou de cair no vale até Minos, que a todos agarra.
Veja como fez das costas o peito; por querer ver demais à frente, olha para trás e abre caminho de ré.
Virgilio reforca o contrapasso apontando para Anfiarao: "fez das costas o peito". Por "querer ver demais a frente" em vida (a pretensao adivinhatoria), ele agora caminha de re. O verso condensa a regra que organiza toda a valeta.
Veja Tiresia, que mudou de aparência quando de homem se tornou mulher, transformando todos os seus membros;
Tiresia (Tiresias) e o adivinho cego mais famoso da mitologia grega. O episodio citado vem das Metamorfoses de Ovidio: ao golpear com o bastao duas serpentes acasaladas, ele foi transformado em mulher, e so voltou a forma masculina anos depois ao repetir o gesto. Dante o inclui aqui como arquetipo do vidente pagao.
e depois precisou golpear de novo as duas serpentes enredadas com o bastão para recuperar suas feições masculinas.
Aronte é o que se encosta de costas ao ventre de Tiresia, que nos montes de Luni, onde capina o Carrarense que mora lá embaixo,
Aronte (o Aruns de Lucano) e um adivinho etrusco que aparece na Farsalia, poema latino de Lucano (sec. I d.C.). Vivia numa caverna entre os marmores brancos dos montes de Luni, regiao de Carrara, conhecida ate hoje pela extracao de marmore. De la previu a guerra civil entre Cesar e Pompeu.
tinha entre os mármores brancos a caverna por morada; de onde a vista das estrelas e do mar não lhe era cortada.
E aquela que cobre os seios, que você não pode ver, com as tranças soltas, e do outro lado tem toda a pele coberta de pelos,
foi Manto, que percorreu muitas terras; depois se instalou onde eu nasci; por isso me agrada que você me escute um pouco.
Manto era filha de Tiresias e tambem adivinha. Segundo o relato que Virgilio fara nos versos seguintes, ela teria parado nas terras onde mais tarde nasceu a cidade de Mantua, terra natal do proprio Virgilio ("onde eu nasci"). Por isso ele pede atencao especial de Dante para esta historia.
Depois que seu pai saiu da vida e a cidade de Baco foi escravizada, ela andou pelo mundo por muito tempo.
"A cidade de Baco" e Tebas, na Grecia, associada ao deus Baco (Dioniso). "Depois que seu pai saiu da vida" refere-se a morte de Tiresias. Com Tebas dominada por um tirano, Manto teria partido em longas peregrinacoes ate chegar a Italia.
Lá na bela Itália jaz um lago aos pés dos Alpes que fecham a Alemanha acima do Tirol, chamado Benaco.
Comeca uma longa digressao geografica sobre o norte da Italia. O lago "Benaco" e o atual Lago de Garda, ao pe dos Alpes. Dante descreve com precisao a regiao para ancorar geograficamente a fundacao de Mantua que vai narrar.
Por mil fontes, creio, e mais se alimenta entre Garda, Val Camonica e o Pennino das águas que naquele lago se acumulam.
Há um ponto no meio onde o pastor Trentino e o de Brescia e o Veronese poderiam marcar, se fizessem aquele caminho.
Ali fica Peschiera, belo e forte baluarte para fazer frente aos Bresciani e Bergamascos, onde a margem ao redor mais desce.
Ali é forçoso descer para tudo que no seio de Benaco não tem lugar, e vira rio que corre por campos verdes.
Assim que a água começa a correr, não mais Benaco, mas Mencio se chama até Governolo, onde cai no Pó.
O rio que sai do Lago de Garda muda de nome: deixa de ser Benaco e passa a se chamar Mincio, descendo ate Governolo, onde desagua no Po. A geografia e real e ainda corresponde ao curso do rio Mincio hoje.
Não muito corre quando encontra um pântano em que se estende e se empantana; e costuma às vezes ser estéril no verão.
Passando por ali, a virgem selvagem viu terra no meio do pântano, sem cultivo e vazia de habitantes.
"A virgem selvagem" e Manto. O texto a apresenta como solitaria e arredia ao convivio humano, traco que reforca sua figura de feiticeira a margem da sociedade. Ela teria se fixado numa ilha de terra firme em meio ao pantano.
Ali, para fugir de todo convívio humano, parou com seus servos a exercer suas artes, e viveu, e deixou ali seu corpo vazio.
Os homens que estavam espalhados ao redor se reuniram naquele lugar, que era forte pelo pântano que o cercava de todos os lados.
Ergueram a cidade sobre aqueles ossos mortos; e por aquela que o lugar primeiro escolheu, Mântua a chamaram, sem mais.
Aqui esta a etimologia que o poema oferece: a cidade erguida sobre os ossos de Manto recebeu o nome de Mantua em homenagem a ela, "sem mais", isto e, sem outros ritos ou augurios. Esse detalhe e crucial para a polemica do verso 33.
Foram seus habitantes muito mais numerosos, antes de a tolice de Casalodi receber o engano de Pinamonte.
Referencia a historia de Mantua no sec. XIII: o conde Alberto da Casalodi, por ingenuidade, deixou-se enganar por Pinamonte dei Bonacolsi, que provocou o exilio de familias nobres e tomou o poder, esvaziando a cidade. Dante contrasta a Mantua populosa do passado com a decadencia causada por essa traicao politica.
Por isso lhe aviso: se um dia você ouvir a origem da minha terra contada de outro modo, que nenhuma mentira defraude a verdade".
Virgilio insiste para que Dante tenha esta versao como a verdadeira origem de Mantua e nao deixe "nenhuma mentira defraudar a verdade". O detalhe e curioso: na propria Eneida, escrita pelo Virgilio historico (Eneida X, 198-206), Mantua e fundada por Ocno, filho de Manto, e nao surge espontaneamente sobre seus ossos. Estudiosos veem aqui Dante corrigindo (ou contradizendo) seu mestre, talvez para afastar a cidade de qualquer fundacao por arte adivinhatoria. Nao ha consenso sobre a intencao exata do poeta.
E eu: "Mestre, seus raciocínios são tão certos para mim e tanto tomam minha fé, que os outros seriam para mim como brasas apagadas.
Mas me diga, dentre a gente que passa, se você vê algum digno de nota; pois só a isso minha mente volta".
Então me disse: "Aquele que faz a barba cair da face sobre os ombros escuros, foi, quando a Grécia ficou vazia de homens,
tanto que mal restavam para os berços, áugure, e deu com Calcas o instante em Áulis para cortar o primeiro cabo.
Euripilo foi, segundo o poema, um augure grego (sacerdote que lia presagios) que, junto com Calcas, deu o sinal em Aulis para a frota grega zarpar rumo a Troia. Augur era quem interpretava a vontade divina pelo voo das aves e outros sinais, pratica oficial na religiao romana.
Euripilo foi seu nome, e assim o canta minha alta tragédia em algum trecho: bem o sabe você, que a conhece por inteiro.
Virgilio chama a Eneida de "minha alta tragedia" e diz ter cantado Euripilo "em algum trecho". De fato a Eneida menciona Euripilo (livro II), embora num contexto um pouco diferente do que Dante apresenta. "Tragedia" aqui designa, na classificacao medieval, uma obra de estilo elevado, em oposicao a "comedia", titulo que Dante deu ao proprio poema.
Aquele outro que nos flancos é tão magro foi Michele Scotto, que de verdade conhecia o jogo das fraudes mágicas.
Michele Scotto (Michael Scot, c. 1175-c. 1232) foi um erudito escoces real, tradutor de Aristoteles e de textos arabes, astrologo na corte do imperador Frederico II. Sua fama de mago o fez render aqui entre os adivinhos. "Magro nos flancos" e parte da descricao grotesca dos condenados.
Veja Guido Bonatti; veja Asdente, que agora gostaria de ter se dedicado ao couro e ao fio, mas tarde demais se arrepende.
Dois adivinhos italianos do sec. XIII: Guido Bonatti, astrologo de Forli, e Asdente, sapateiro de Parma que abandonou o oficio para fazer profecias. O texto diz que Asdente "agora gostaria de ter se dedicado ao couro e ao fio", ou seja, lamenta ter trocado a sapataria pela adivinhacao, mas arrepende-se tarde demais.
Veja as miseráveis que abandonaram a agulha, a lançadeira e o fuso, e se fizeram adivinhas; fizeram feitiços com ervas e com imagens.
Referencia as mulheres que largaram a agulha, a lancadeira e o fuso (instrumentos de costura e tecelagem, trabalhos femininos da epoca) para praticar feiticaria com ervas e imagens (figuras de cera usadas em magia). A condenacao da adivinhacao e divinacao tem raiz biblica direta: a Lei de Moises a proibe expressamente (Lv 19:26; Dt 18:10-11), tratando-a como tentativa de usurpar um saber que pertence so a Deus. O poema se alinha a essa tradicao ao colocar todos esses praticantes no Inferno.
Mas venha agora, pois Caim e as espinhas já toca os limites dos dois hemisférios e banha as ondas abaixo de Sevilha;
"Caim e as espinhas" e uma expressao popular medieval para a Lua: as manchas lunares eram interpretadas como a figura de Caim carregando um feixe de espinhos, em vez do "homem na Lua". Virgilio usa a posicao da Lua para marcar a hora: e quase amanhecer. A astronomia funciona no poema como relogio.
e já ontem à noite a lua estava cheia: bem se lembra, que não o prejudicou nenhuma vez na floresta funda".
Virgilio lembra a Dante que a Lua cheia o ajudou na "floresta funda", a selva escura onde o poema comecou (Canto 1). E mais uma marcacao temporal: ja se passou cerca de um dia inteiro desde o inicio da jornada. O detalhe serve para situar o leitor no tempo interno da viagem.
Assim me falava, e íamos caminhando.